Logline  

Follow five dancers as they follow their aspirations and navigate the physical and emotional challenges of the biggest contact improvisation festival in the world.

 Synopsis (194 words )

Contact Improvisation first developed in the United States in the 1970s as a movement experiment that challenged dancers to respond instinctively to bodily collisions. Four decades later, the dance form continues to be investigated openly by people all over the world.  This film follows the aspirations of five dancers as they navigate the joys and challenges of being with three hundred participants at the biggest Contact Improvisation festival in the world in the old German university town of Freiburg. Jashana, an American political activist and Raquel, a Brazilian volunteer at the festival, search for the political edge and community building potential of the form. Swedish bio-dynamic gardener, Johan and Israeli travelling teacher, Lior, share hopes for beautiful and challenging dances and new ways to teach the form. Camille from France had only recently discovered the form. He seeks the heart of Contact Improvisation out of his comfort zone of salsa and sports in the pursuit of sensitivity and weight sharing. During a week where being part of a temporary community and the intimacy and physicality of the form can challenge even experienced dancers, will the Freiburg Festival deliver the inspiration and insights they seek?

Synopsis (Russian)

Контактная импровизация зародилась в США в 1970-х годах как эксперимент в движении, который предлагал танцорам инстинктивно реагировать на столкновение с телом другого человека. Сегодня, сорок лет спустя, эту танцевальную форму по-прежнему исследуют люди со всего мира. В этом фильме пять танцоров делятся своими переживаниями: радостями и сложностями – на крупнейшем фестивале по контактной импровизации в мире. Этот фестиваль проходит в немецком университетском городе Фрайбург и собирает 300 участников. Джашана, американская политическая активистка, и Ракель, волонтер из Бразилии, интересуются политическим потенциалом КИ и возможностями для создания сообщества в этой форме танца. Шведский специалист по бодинамике, садовод Йохан и путешествующий педагог из Израиля, Лиор, делятся своим ожиданием прекрасного и развивающего танца, а также желанием найти новые способы преподавать КИ. Камиль из Франции только недавно открыл для себя эту форму. Он выходит из своей зоны комфорта, которую он нашел в сальсе и спорте, чтобы обнаружить новый уровень чувствительности и способность делиться весом в контактной импровизации. На одну неделю все пятеро становятся частью временного сообщества, проживают интимность и физичность этой танцевальной формы, которая непроста даже для опытных танцоров, – но сможет ли Фрайбургский фестиваль принести им вдохновение и открытия, которые они ищут?

Technical Specs

Country of Production – UK

Year of production-2014

Running Time- 73 minutes

Original Format-HD

Screening Format- Blu-Ray/mp4

Language -English

Subtitles-English (Full and partial), Italian, Spanish, French, Bulgarian, Chinese, Dutch (For translation credits see here)

Credits

Co-Directors-Mike Poltorak(UK), Sonja Bruhlmann (Switzerland), Alyssa Lynes(USA)

Cinematography, Camera,  Editing-Mike Poltorak

Sound Design-Maiken Hansen

Co-Directors (Brief Biographies) 

Mike Poltorak (UK) is a medical and visual anthropologist and contact improvisation dancer. He is committed to making anthropological documentary films that emerge out of collaboration and long-term involvement. He teaches at the University of Kent.

Sonja Brühlmann (Switzerland) is a freelance dance and drama practitioner who has been dancing CI since 2003. An MA in Applied Drama at Goldsmiths College led to using drama and dance in the education sector. She has also organized several CI festivals.

Alyssa Lynes (USA) is a dancer, choreographer and teacher.  She recently began exploring short dance film making with the aim of presenting movement material and community experiences to a broader audience.  She received a BA in dance and a MS in education in NYC.

Production Notes (in development)

We are the in process of writing up the production notes.